音乐的创作、表现、意义甚至定义都根据文化和社会背景而有所不同。那么你知道音乐老师的教学总结该怎么写吗？以下是小编整理的中学音乐课教学总结，欢迎大家借鉴与参考!
一、高中音乐教学的瓶颈问题
1.缺乏对高中音乐教学重要性的认识
高中注重的是如何考上大学，如何将数理化、语数英学好，而音乐这种对高考来说并不重要的科目，学不学其实是无所谓的，倒不用将那时间花在研究数理化、语数英上面，所以学生和教师都没把它当回事。
社会各界对音乐的认识并不很通透，这也造成高中音乐教学只是一个肤浅的形式。音乐教育是艺术教育的重要组成部分，其具有很高的美育价值，所以有必要对它全面推行。当前，大部分人对音乐教学认知不强，带有一定的轻视态度，在学习的过程中仅将它的当做是一种点缀。
2.受急功近利思想的影响
高中音乐教学对学生考大学没有多大的帮助，也不能直接带来经济效益，所以在一定程度上会遭人轻视。高中音乐教学在一些人眼中是仅是为了满足教育部门的要求，所以并没有从本质上去认识这门课程，或者由于自身水平的限制，没没有意识到自己需要去思考这个问题。在教育实践过程中，教师和学生、家长都是比较重视对升学有帮助的科目，从而忽略了对学生美育素质的培养。在这种思想的影响下，培养出来的学生知识面不开阔，艺术修养均不高。
3.教学过程及定位存在问题
在实际情况下，由于我国普通高中的音乐教学还没有形成合理的教学体系，所以在教学的定位、教材、教师素质方面均存在很多问题。这种问题使得高中音乐教学改革进一步改革受到阻碍。专业音乐院校以及师范院校音乐专业的教育宗旨是为社会培养合格的音乐人才和音乐教师。
当前的高中音乐教学没有这么高的要求和目标，它是立足于广大学生的，其教学目的是提高学生的审美能力和综合素质。这两者存在本质上的区别，高中音乐教学面向的是全体学生，但在现实中，学校均会将音乐设施集中在音乐班上，从而忽视了普通高中生的意愿，最后偏离了高中音乐教学的本意。
4.音乐教材问题
教材是学生与教师学习音乐重要根据，是实现教学计划不可缺少的因素，是学生获得审美体验的基本条件。为了达到上述要求，高中音乐教材把必须拥有以下几个功能：具有欣赏的价值、能唤起学生对美的感知、能提高学生的审美能力。
从当前的情况上看，高中音乐教学主要有以下几个问题：教材过于专业化，理论深而知识面不宽。高中音乐教学的目的是让学生学会如何欣赏音乐，这种专业化教材明显不符合高中音乐的教育目的；有的教材过于简单化，跟小学音乐、中学音乐差不多，理论知识浅薄，知识面狭窄。
这种层次的内容使得一些有艺术基础的学生对它产生不了兴趣；高中音乐教材在选用上没有什么统一的标准，纯粹依个人喜好进行；高中音乐教材在建设上缺少人力、物力和财力的投入。
二、高中音乐教学瓶颈问题的原因探究
1.社会多元化文化的影响
在社会的不断发展之下，社会文化也逐渐多元化。当前社会是处在社会的转型期，文化有优有劣，情况也变得更加复杂。学生附近常常有不正规网吧、游戏厅等场所，使得学生将自己的精力放在了上网和玩游戏上面。
这种情况影响了学生人格的塑造和学业的成就。并且社会上的音乐文化其性质也不同，一些格调庸俗低劣的低级艺术充满了整个艺术市场。高雅艺术由于难以被理解进而难入大雅之堂。最后加上媒体的误导和乱宣传，使得文化艺术环境乌七八糟，最后影响学生一部分学生的审美观，导致高中音乐教学不受待见。
2.高中音乐教学的影响
音乐教育是艺术教育的组成部分，具有非常高的美育价值，在提高学生审美能力，培养学生艺术气质方面其着很大的作用。不过由于学校方面的问题，使得普通高中音乐教学工作不能正确展开。这些问题主要有：学校领导本身也不重视音乐教学，使的学生也不重视；音乐软硬件条件差，使得音乐教学效果也差；学生自身的问题，有艺术基础的学生觉得高中音乐教学太小儿科，所以不上心。而基础差的学生，因为没有受过音乐教育，所以很难理教材的内容。
三、综上所述
高中音乐教学不受待见的表面原因很多，和社会多元化文化的影响有关，和高中音乐本身的教学有关，不过其根本原因与教育制度是分不开的。什么时候高考不再是成才的必要途径时，学生才能按照自己的意愿选择自己喜欢的知识。
《悉尼歌剧院》是要让学生知道悉尼歌剧院是澳大利亚悉尼的标志，它不仅外型独特，美丽，而且内部结构科学。同时要求学生能收集自己喜欢的建筑物的图片，并配上文字，向同学作介绍。根据课文的结构、语言以及教学重点，我采用了多媒体课件来辅助教学。在课前，我就向学生布置语言直播厅的作业，要求收集有关澳大利亚的资料以及自己最喜欢或自己最想了解的各国的建筑物的图片或文字，而我则利用网络资源收集了有关的“悉尼歌剧院”和悉尼风光的影音资料，然后根据自己的教学思路制作了演示文稿。
在教学时比较注意引导学学生主动积极地朗读语言。描写悉尼歌剧院美丽、独特的外形的这三个比喻句，我先利用媒体让学生体会到本体与喻体之间的相似之处，再通过不同的形式让学生反复诵读，结果学生自然而然的进入了文本，学生读得声情并茂，潜移默化中积累了语言，为语言的运用作了铺垫。
在本堂课中我利用多媒体辅助教学改变了以讲代练，填鸭式的教学模式，学生手、眼、脑、口等齐动，潜能得到了充分的发掘，增大了课堂教学的容量。网络上有关悉尼的影音资料画面优美，使人有身临其境的感觉，让学生一下子对悉尼有了一个直观的印象。同时课题也由出示的画面引入十分自然，有生活气息，激发了学生的学习兴趣。在理解比喻句和“巧夺天工”这个词时，能配以多媒体演示，从不同的角度悉尼歌剧院的图片资料帮助学生理解三处比喻句的贴切。
20--年，音体美被很多省份正式列入了高考课程，广东省“3+综合+专业”的高考新方案也全面推行，其中的“专业”就包括音乐术科、体育术科和美术术科。
在这种形势下，许多初中学校都开设了音乐专业课程，但是我国中小学的音乐教学都是以“美育”为核心，音乐专业领域的视唱、练耳、乐理、歌唱等基础课程并没有得到有效的教学，大多数的初中音乐专业学生都没有受到过“真正的”音乐专业教育。因此，如何在最短的时间内不断地提高他们的专业水平、如何让这些满怀憧憬的但是又没有任何专业基础的“专业”学生持续不断地努力向前？相信所有的初中音乐专业教师也都在思考着这些问题。本人从事了七八年的初中音乐教学，现对初中音乐专业学生的教学与管理的点滴体会提出，供同行参考。
一、在欣赏和鼓励的氛围里实施教学是最有效的教学
这些初中音乐专业学生大多数对音乐专业知识一无所知，他们所拥有的只是对音乐的无限热爱与崇拜，他们有很高的学习热情，但是不知道学什么、怎样学，他们不知道自己是否真的适合学习音乐专业，也不知道自己的专业之路能走多远，他们需要付出很大的勇气选择音乐专业。因此，可以这样说：学生非常看重老师对自己的态度，老师的激励就是他们坚持向前的最大动力。
但是，对于这些音乐初学者，他们在各个方面都会出现很多问题，也许有些问题在老师看来是那么的不可容忍，但是要特别注意：不说伤害学生自尊心的话，不说影响学生自信心的话。老师一定要做到：就事论事、就问题谈问题。千万不要对学生的智力、人格、或品德进行评论批评。
对于学生在学习过程中出现的诸多问题，如：作业不能按时按质完成、知识技能很难领悟掌握、日常行为习惯不佳等等，老师要针对不同学生的个性特点、不同学生出现这些问题的不同根源进行分析，多动脑筋、多想办法，老师的每一句话语、每一个教学行为要尽量让学生感受到老师对自己的了解、关心与帮助。老师最好能和学生一起探讨、分析出现这些问题的主客观原因，并共同寻求解决问题的办法。
二、视唱练耳—音乐高考的另一主科
近几年来，我校的艺术高考成绩一直颇佳。例如：20--届共有17名学生从高二开始进入我校音乐高考训练班。历时三个学期的艰苦训练，参加音乐高考的17名考生有14名通过了本科合格线，并且绝大多数同学都高出合格线10多分以上。此消息很快传出，让不少同学老师惊奇：因为他们之中大多在音乐表演方面（如声乐、器乐、舞蹈等方面）似乎并没有特别的表现，很难看出他们能够考出这样的成绩。
那到底为什么？抛开多种因素不谈，本人认为“视唱练耳”是重中之重。何为“视唱练耳”：视唱，即考核一个人的唱（奏）乐谱的反应力和准确性。练耳，即是考核一个人对单音、音程、和弦、节奏、旋律的听辩与记写能力等。
在广东省的今年音乐高考中，主考项（声乐、钢琴、器乐等）占55%、视唱练耳占20％、乐理10%、副考项10%、加试5%。只看各科的比例，所有学生甚至是相当多的专业老师都会相当重视主考项，无论在课时安排、训练强度上都给予很大倾斜，对其他科目似乎都有些顺其自然、绝不强求的感觉。但是，要知道就是这些“其他科目”的成绩决定了大多数音乐生的前途命运！
在这些“其他科目”中，尤其是视唱练耳至关重要。可以绝对地这样说：视唱练耳水平决定了主考科成绩优秀的学生能否上得了重点本科、决定了主考科成绩中等的学生能否上得了一般本科、决定了主考科成绩较差的学生能否上得了专科。例如：视唱练耳好的考生可以考90分以上，折合到总分里18分以上。而视唱练耳差的学生只考得到30来分（甚至更低），折合到总分里6分左右。单单这一科就可以拉开10分以上的差距！要知道音乐专业的总分只有100分啊！实际上，这几年我校音乐高考成绩不理想的学生也大多是视唱练耳拖了后腿。
但是，大多学生都不太喜欢视唱练耳，因为视唱练耳与声乐、器乐专业的训练相比，枯燥无味了许多。它需要花费大量的时间精力来学习训练，特别需要坚持不懈地练习，而且成绩的提高不像其他科那么明显。再加上初中生本来学习时间就很紧张，所以有些同学在此方面下的功夫还不够。况且还有的学生似乎在此项上“先天性不足”。
针对这样的情况，我们辅导老师更应该特别地重视该科：
第一、要把视视唱练耳提高到与主考项同等重要的地位，既要集体训练，更要个别辅导，要认真研究学生在学习态度、识谱、听音、记谱等方面存在的问题，及时调整教学。
第二、老师一定要坚信学生在此方面是没有“先天性不足”的，引导学生在此项上狠下功夫，只是要下功夫、找方法、坚持不懈就一定能学好。
老师重视了，学生认真了，学生学起来也不会觉得枯燥乏味了，学习视唱练耳的氛围就形成了，成绩的提高也就不成问题了。
总之，音乐高考专业的科目繁多，每一科都需要进行系统而又科学的学习；初中生的文化学习任务很重，大多数音乐专业生的专业基础又比较差，他们的思想情感很容易波动；再加上初中音乐教师较少，一名教师大多兼上多种专业课。
初中音乐专业教师只有具备了超凡工作热情、严格的专业精神、坚定的教学信心和不竭的爱生之心，才能够在“艺考热”不断升温的的今天，体验成功的喜悦。
忙碌而又充实的音乐教师工作已经过了半个多学期，细细回想来到冼村小学的这两个多月的工作，有喜有忧，需要学习的地方还有很多。下面我从以下几个方面对自己这半个学期的工作做个总结。
一、课堂教学方面
在课堂教学上，对于我们音体美来说，最头疼的是纪律问题。的确，对于一个新老师，这的确是一个大考验。看到乱糟糟的课堂，一度极度郁闷，不知道该怎么办?左思又想，给了自己几个要求：要耐心、不急躁、多沟通。当课堂很吵闹不在我控制下的时候，我会给他们一遍又一遍地弹音乐(指示他们安静)直到他们安静，然后接着上课(不会再一遍一遍说请安静，因为我发现我的嗓门永远没有学生大)，实践证明是有效果的，现在学生一听到指示音乐就知道要安静做好了。每个班级总有那么几个自控能力很差的学生，面对一些在课堂上很放肆的学生，我也尽力让自己心情平静，等到下课了再进行思想教育。利用多种方法，比如用课间时间和我唱歌、听音乐，然后告诉他们上课不认真的课后再和我学习，基于孩子爱玩的天性这一方法也有点小收获。最后就是多沟通，和学生沟通，和班主任沟通，对于个别特殊的学生也只有慢慢改进了。通过这段时间的努力，每个班级基本上能按照我的要求上音乐课，纪律还是有改善的。在教学工作中，本学期，我担任二、四、六年级的音乐课教学任务。我认真根据新课标的要求和学生实际情况备教案。在教育教学中，在课堂中我开设了“小舞台”“教你一招”等小栏目，让学生表现自己的才华，给予了他们充分的表现机会。注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。
二、课外活动方面
第二课堂是我校地一面旗帜，对于这方面受益的学生可以说一生受益。根据需要本学期，我担任合唱的训练任务。每周一、五下午放学后进行训练。合唱队大多是二、三年级学生，根据低年级学生音色特点以及基础能力，目前学习了《小鸟，小鸟》、《让世界充满爱》《我们的生活多么幸福》三首歌曲，学生大部分都比较认真，通过训练，在演唱的姿势、方法、表情、音准方面都有提高。面临的问题是二声部的演唱，低声部总会跑调，总跟着高的唱，我也用了一系列方法，可效果不明显，还有待研究怎样才能把二声部演唱训练好。
值得高兴地是在四月份参加天河区第四届少儿声乐大赛中，我校的几个同学分别获得三等奖、优秀奖的好成绩。从这次学生参加比赛中我也受益匪浅，声乐不是我的主专业，对于我来说声乐教学纯粹是边学边教，是一个摸索学习的过程。那么再以后的教学中会继续努力，争取更好的成绩。
三、个人学习方面
作为一名毕业不久的新教师，为了更快地适应教育教学工作，我也看了一些关于教育教学，怎样当好一名小学教师等方面的书籍。也积极学习各种音乐教育理论，多听课，利用间隙时间练习声乐技巧，为教学工作做好充实准备。为了能更好的把合唱队带好，我也看了一些关于合唱队训练的书籍。多听音乐，也明白了作为一名教师不仅要自身弹的好，唱的好，最重要的是教的好。所以，在教学、学习过程中，的是思考和研究。一步一步完善自己。
四、努力目标
在以后的教育教学中，要不断加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合自己且能因才适教的教学方法。在教学中踏实教课，利用各种方法，培养学生各种能力和思想的进步，争取多听课和多参加活动，以锤炼自己。
五、不足方面
教学方面不够有创意，不够精细，还有待加强。性格方面还不够耐心，马虎、丢三拉四、容易急躁的毛病有待改进。
总之，我相信勤能补拙，以及在领导和同事、家人的信任和关心、帮助下，我会更上一层楼，不断的进步。
时光飞逝，岁月匆匆，20--年已经过半，又到了该静下心反思的时刻，脑海里闪过一幅又一幅曾经的画面，一个又一个的精彩瞬间。现将本学期来音乐组的工作作如下总结。
1、爱岗敬业是师德建设之根本。
本学期，音乐组以我校“友善用脑”教研课题主导思想为指导，以进一步提高教育教学质量和效率为中心，积极参与“友善用脑“的讲座学习，认真参与“友善用脑”实验课的观摩学习，结合我校音乐校本教研实际，进一步提高常态课教学的效能；深入课堂，及时调研，规范教学行为，及时反思和总结。本学期我们继续坚持在高一起始年级积极开展合唱社团活动，同时将合唱渗透到常态课课堂教学中，开展“班班有歌声”活动，让每一位同学都能唱简单的二部合唱体验合唱的文化内涵和音乐情趣，除此之外，在高一年级内普及跟歌唱方面有关的比较全面的知识和修养，如音乐工具的使用即五线谱读谱能力的启蒙，愉悦学生，提升本学科在学生心目中的学科价值，在有限的课时量中，学生对音乐课的参与积极性很高。
2、校本研发是学科专业发展之路径。
在课堂教学之外，本学期我们组继续积极建设音乐学科校本项目—高中学生合唱团，在该项目的工作上做了更多积极尝试。根据学校音乐课程设置的实际情况，本学期我组仍然在各班学生中积极发现具有音乐歌唱潜质和兴趣的学生，在常态课上就为他们作一些音乐专业基础能力如视唱、听力、表演方面的训练、观摩和培养，让学生积极走上讲台参与实践，独唱、重唱和合唱，在学生主观积极自愿参与的原则基础上，鉴别学生的音准能力，挑选一部分有较好声音素质、有一定视唱练耳悟性的学生扩充到学校合唱团，组成音乐兴趣小组，演唱多声部合唱作品，努力将合唱向优秀社团方向引领。本学期合唱团在本组教师自主训练声音的基础上，课堂上排练了一些合唱小品《送别》、《好人好梦》和《贝加尔湖畔》等新老作品，意在提高学生的合唱实践意识，丰富学生的音乐感知。反思近几年来合唱团项目活动过程中总结出的一些经验和问题，最为棘手的是，深处狠抓升学率的高中学校，如何能保证有质量的合唱训练课时和常态化训练周期，我们组还将在今后的工作中积极争取和改进。
3、总结反思是提升效能之方法。
“知识宝库的大门，对于每个有志于研究的人，都是敞开着的。” 一线教师只有在总结反思中善于发现问题、寻找新的角度、提出新的观点，才能够使自己的学科产生最大的效能，专业生命更好地生长。本学期内，我们组工作的中心是如何提高学生的听觉训练效果。针对学生普通存在的气息浅，吸气抬肩，不会气息保持等错误呼吸方法，我们努力用他们能做到的方法进行练习，逐渐养成 “微笑”表情，理解其在歌唱中具有很大的作用，常态课堂上训练笑肌上提，能使大家的歌唱呈积极状态，充分发挥歌唱位置和共鸣，气息三者的统一协调作用，提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的声音的概念，引导学生保护变声期声带，而且不破坏合唱和谐性的注意事项。以上种种歌唱的良好状态都需要在老师和专家的指导下，持之以恒、循序渐进，日积月累地参加训练，使之逐渐形成一种正确的发声习惯，这样合唱队的声音质量和水准方可提高。通过实践我们得出的结论是，学生是愿意参与并能够接受诸如此类的训练，而且常态课上的知识普及有效提高了学生对音乐和歌唱发声的兴趣。为此，我们也采取了走出去请进来的方式，教师自身积极利用课余时间进修充电。我长期参加了南京合唱协会首届青年合唱艺术研习班学习，本学期又多次现场参与了大师们的亲临指导合唱团排练。3月15-16日，跟南京市合唱协会青年研习班同学一道参加了莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院亚历山大.索罗耶夫来宁，为研习班合唱团所作的现场教学指导； 3月19-21日，我荣幸参加了南京市城乡艺术骨干教师合唱合奏指挥研修班的学习，有幸受到了中国合唱妈妈中央音乐学院教授、国家大剧院合唱团指挥吴灵芬老师的授课，倍感三生有幸；5月22-23日报名参加了江苏省声乐协会高级研修班学习，有幸聆听了俞子正教授、朱艳红教授、张美林教授和孙振华教授四位大师的现场教学全过程，收获满满；6月11日听取了“好莱坞编曲大师诺曼.卢德文20--中国江苏研讨会”讲座。大师们真诚而精彩的的传道授业，直接指导了我们音乐专业业务的提升。开阔了视野，间接地为我们秦淮中学学生合唱团发展奠定了坚实的基础。
4、形成文字是实践价值之体现。
在注重实践研究的基础上，我们组也将经验和反思，及时整理，努力形成文字留存，并结合参考其他资料进行了一些专题总结，本学期研究整理了专题《关于音乐听力的训练方法你知道多少?》等，同时正在整理跟合唱相关的许多学习心得。这学期我们组继续以“素质教育的理念和实践研究”为指导，紧密跟踪市区教研室组织的各项培训活动，认真参加了江宁区中学音乐教师“小乐器进课堂”的系列观摩学习活动，4月12日上午，在湖熟初级中学认真观摩学习了吕程程老师的展示课，认真听取了各位与会老师的精彩点评和交流，受益匪浅。5月10日上午参加了南京市和江宁区教研室共同组织的中学三区联片课堂展示课交流活动。我们一直在努力把教学反思当习惯，深入加强“有效课堂教学”研究，校本音乐学科研究，进一步充分发挥信息技术与高中生音乐鉴赏相整合的作用，并常作积极的阶段性反思。
5、协作交流是职业高度之视角。
在本职业务工作比较尽力的同时，我们组也热情参与了学校其他方面的各项工作。3月16日，我们组积极组织音乐社团学生排练了一组节目，承担了学校国际部丹麦奥尔胡斯市教会学校代表团来校友好交流联谊会的任务，同学们和丹麦师生一起唱歌、跳舞、进行乐器和花样跳绳表演等，活动开展得很圆满成功，进一步加深了中丹双方的友谊。5月艺术月，合唱社团又组织学生经过校内淘汰赛，25日下午参加了校团委举办的“传递爱心，播种希望、博爱校园行”爱心义卖活动，在众多社团中荣获二等奖的好成绩。6月1日积极参加了校团委组织的“唱出青春 畅想未来”校园十佳歌手大赛评委事务，6月15日晚，合唱社团经过认真精心的准备，参加了学校团委组织的“青春向上”学生社团巡礼文娱汇演，获得二等奖表彰。本着教学相长的原则，德高为师，学高为范，音乐组与学生一同共成长，本学期，我们继续履行着江宁区高中音乐学科带头人和教坛新秀的职责，工作上踏实认真，勇于担当。3月8日，魏哲媛老师在高一(2)班举行了一次推磨听课活动，课题为“走进非洲”,课后并作了及时的教学反思。 本次研讨课活动得到了校级领导以及音体美教研组分管领导、组长老师们的一致关注，大家热情地参与听课、评课，并给予指导，使音乐组老师获得了难能可贵的学习交流机会，此次活动有力地促进了年轻教师课堂教学的成长和提高。4月11日，音乐组魏哲媛老师参加了我校首届“五.四”优秀青年教师评比赛课活动，从众多年轻教师中脱颖而出，获得了“五.四教坛新秀”称号。生活上也本着对青年教师工作和生活的关爱，我一度个人向年轻教师魏哲媛家中母亲生病住院时表达了真切的慰问，予以代表音乐组传达对青年教师的关爱之情。
从学科建设上来说，提高教学质量、促进教学效能是个长期艰巨的任务；从团队建设方面而言，它山之石可以攻玉，我们应多向身边的先进教研组学习，向语文组学习团队文化的建设，向美术组取经学科专业工作效能的提升等等。总之，我们将继续坚持勤于学习充电、主动追求，在学校大力支持音乐学科建设的平台上，充分运用新课程教育理论和良好的教研环境，指导自己的实践，按照学校常态课管理要求，继续把认真上好每节课作为自己的首要责任，其次继续积极配合学校整体工作布局，深入跟随探究“友善用脑“教改实验，加强音乐学科建设，以研促教，同时加强学生社团合唱团和“秦乐坊”的研发提升，团结合力把音乐教研组建设更上新台阶。